하지만 공포 만화책을 만드는 것은 보이는 것만큼 간단하지 않습니다. 대부분의 사람들이 공포스러운 이미지가 담긴 종이로 된 묶음으로 생각하기 때문입니다. 표지부터 마지막 페이지까지 모든 부분은 공포의 밑바탕을 지닌 적절한 표현이 필요합니다. 그리고 독자들이 현실적인 느낌을 받을 수 있도록 글쓰기 부분도 똑같이 무섭게 만들어야 합니다. 고딕 예술 삽화가 온통 소름을 돋우는 반면, 대화는 겁에 질린 감정을 불러일으키기 위해 똑같이 도전적이어야 합니다. 공포 만화는 또한 흐릿한 분위기와 미묘하게 어우러져야 하는 특정 글꼴 스타일이 필요합니다.
그림과 삽화는 기술적, 예술적 측면 모두에 뛰어난 전문 포토샵 아티스트가 필요합니다. 그들은 다른 기술적 편집과 함께 브러시, 페인트 및 색상을 올바르게 사용하여 고딕 예술의 캐릭터를 스케치할 수 있어야 합니다. 색상 부분은 구성에서 어두운 면을 드러내는 데 중요한 역할을 합니다. 따라서 기본적으로 공포 만화 아티스트는 색상에 능숙해야 하며 각 음영이 무엇을 나타내는지에 대한 광범위한 지식을 가져야 합니다. 또한 두 가지 색조를 혼합하여 사악하고 사악한 무언가를 반영하는 깊은 음영을 만드는 방법을 알아야 합니다.
책 전체에 걸쳐 반복되고 활성화된 혐오의 모티브로, 작가는 고딕 예술을 통해 그것을 적절하게 각인해야 했습니다. 그러나 책이 흑백인 경우 색상 부분이 제거되어 직면해야 할 더 큰 어려움이 남습니다. 흑백 공포 만화는 연필과 검은 잉크로만 엄격하게 그려진 그림으로 설명됩니다. 이제, 단순히 빨간색을 쏟고 과도하게 사용하여 피가 흘린 효과를 만들 수 없기 때문에 더욱 어렵습니다. 게다가 그림에 실제 모습을 주기 위해 세부 묘사를 정밀하게 해야 합니다. 독자는 연필 스케치의 어두운 음영이 무엇을 가리키는지 모호해서는 안 됩니다.